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서양미술사

순수주의(퓌리즘)에 대하여

퓌리즘 (Purisme, Purism.순수주의)란 샤를 에두아르 자누레(르 코르뷔지에)와 아메데에 오잔이 프랑스에서 그 저작 퀴비슴 이후(Aprssle Cubisme1918년) 및 그 잡지 리스프리 누보(에스프리 누보새로운 정신)(LEsprit Nouveau1920년부터 1925년까지 28권 간행)에서 주장한 그림의 형식.

1988년 프랑스, 종합 예술잡지 「레스프리 누보」창간을 위해, 건축가 르·코르뷔지에와 화가 오잔퐁은 협동한다.어느 특정한 이론적 의도를 가지고 예술가가 소집단을 형성하는 것은 이 시대의 특징이다.퓌리스토 오생퐁과 르 코르뷔지에는 자신들을 그렇게 불렀던 이들이 원했던 것이라곤 근대 회화에서 큐비스트들이 상실시킨 것으로 그들이 생각했던 일반적 관심이었다.그래서 병이니 물병이니, 잔이니 하는 누구나 잘 아는 일상사물에서 고른 대상에서 그들은 그 그림을 조립했다.다른 한편으로 이런 대상은 그 단순한 모습 때문에 퓰리스트가 공업예술에 탐나는, 규격화, 순수화, 익명화의 경지에 이르렀다고 그들은 믿기도 했다.큐비슴의 금욕적 색상에 대해 그들은 전통적으로 가장 수용되기 쉬운 파스텔 색상을 사용했으며 표면의 평활함이나 촉감의 매끄러움 등 머신 에이지에 그들이 적합하다고 보는 것을 탐구했다.

르 코르뷔지에는 3년간 오쟁퐁과 마찬가지로 활발히 활동하며 화가로 명성을 떨친다.하지만 특히 중요한 것은 그의 건축과 그림이 1920년대 초부터 함께 발전해 온 그 형태이다.그의 새로운 건축 형태들은 그의 회화의 새로운 형태에서 파생된 것이 아니다.그것들은 어느 쪽인가 하면 그가 끊임없이 이용하고 있던 철근콘크리트 구조에 분명히 의거하고 있다.하지만 벽이나 개구 패턴의 섬세한 정확함은 그러한 철근콘크리트 구조보다 그의 회화에서 억제된 우아함과 뚜렷하게 관련된 특질이다.이론 활동에서 르 코르뷔지에는 기계 생산물의 특질에 새로운 건축을 유비할 것을 강조하였다.한편으로 그의 회화에 그려진 기계 생산물의 뚜렷한 윤곽의 취급이 벌써, 머신 에이지에 적당한 그의 미학을 세련시켜, 양식화시키기도 했던 것이다.기술에 의한 요소를 그대로 통합하려는 최초의 어색한 시도 이후 그의 집은 그 퓨리슴 회화의 완벽함에 따라 시각적으로 조직되어 간다.그 체형은 사실 근대 기술의 경험적 공식보다 르네상스 인문주의 건축가들에 더 가까운 기하학 장치에서 이끌어낸 것이며, 그가 회화 컴포지션에서 먼저 사용한 것과 동일하기도 하다.

더 긴밀한 유비도 더 있다.르 꼬르뷔지에의 건물 평활에서 평판으로 표현된 표면에는 포스트퀴비즘 회화의 채색된 형태와 동일한 비물질성이 있을 것이다.회반죽의 본래 색이라고 그가 간주한 염소백색벽에서 특정 벽을 더욱 대담하게 부각시키기 위해 1920년대 중기의 그의 회화 속 어두운 색조가 파스텔 컬러에 곧 더해진다.그림의 모티브에 있던 곡선조차 비, 내력벽에 사용된 자유곡선 형태에 그 잔향을 찾아냈다.평면에서도 입면에서도 그의 건축 콤포지션은 혼란스럽지 않고 마치 회화의 액자에 담긴 것처럼 직사각형 안에 간결하게 질서화되어 있다.

스타일에 있어 퓨리스트에 가까운 것은 화가 페르난 레제이다.1910년대 말까지 프랑스 화가 중 누구보다도 그의 그림은 동시대적인 기계숭배를 반영하고 있었다.1920년대 초에 기계 형태를 인간화하는 특수한 관심을 그는 전개하기 시작했다.단순화된 자연 형상과도 같은 인물상이 그의 회화에 다시 나타나기 시작한 것이다.인물의 사지는 원통형으로 양식화됐고, 이것이 아직 기계의 부품을 시사해 이들이 평판인 배경에 배치된 것이었다.이 배경은 데스틸 회화의 직사각형 배열에 때로는 매우 가까운 것이다.하지만 여러 형태의 조직은 데 스틸보다 복잡해지고 색채는 지극히 프랑스적으로도 미묘한 뉘앙스를 지닌 것이 되었다.

건축가들에게 레제 그림은 기계적 요소를 예술적으로 사용하는 데 특히 유용한 촉매제로 작용했다.왜냐하면 레제의 주제는 넓은 것이었기 때문이다.또한 1920년대 중기의 레제 콤포지션 스케일은 때로는 퓨리스트 작품의 극단적인 단순화와 매우 비슷했기 때문이다.혹은 동시대의 다른 화가 중 누구보다도 아마도 그의 그림은 건축적이었기 때문이다.그가 늘 바라던 벽화를 실현해 왔으며 그것이 시사하는 바가 특히 그러할 것이다.

1990년대 중기 이후의 레제 스타일은 기계 형태보다 단순 자연 형태의 강조로 인해 보다 루스하고 매끄러워진다.이에 영향을 받아 르 코르뷔지에도 또한 1920년대 후반의 회화 퓌리슴의 교의에서 벗어나게 된다.여전히 정력적으로 그리고 있다지만, 그의 회화와 건물 사이의 긴밀한 관계는 이미 그리 명백하지 않게 되었다.1920년대 말까지 르 코르뷔지에의 '새로운 건축'의 특질은 확실히 결정화되어 있었던 것이다.건축에 많은 시간을 할애함에 따라, 그래서 3차원에서 자신이 원하는 것을 보다 잘 실현할 수 있게 됨에 따라 그의 그림은 건축 형태의 보충적 탐구가 된다.인간감정··모던한 건축이 직접적으로 표현할 수 없는 요소이다…에 따른 표현이나 신체 외연적인 형태 요소가 그의 회화 작품에서 점차 두드러져 갔다.

그러나 건축가의 미적 경험에서 자유조형 실험이 담당해야 한다고 그가 생각하는 역할의 중요성을 오늘날까지 이어오고 있는 그의 화가로서의 활동은 말해주고 있다.지난 전쟁(2차대전) 중 건설 활동이 불가능해졌고 이로 인해 창작욕이 회화에만 국한됐던 영향이 최근 작품들 속에서 다시 발견되기 때문이다.


퓌리즘의 사고방식은 데스테일과 추상회화에도 영향을 미친다.

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